一、墨竹子作品?
墨竹作品上古众神系列:《仙魔劫》《琉璃碎》《焚情炽》
其中《仙魔劫》:《连玉》《无名》《白昼》
《琉璃碎》:《琉璃碎》《梦中仙》《苍龙怒》
《焚情炽》:《焚情炽》《情天裂》《炽烬寒》
二、国画花卉怎么养?
是用应养土及叶面肥和应养液定期浇水和不能全目爆晒
三、国画有哪些作品?
国画大师有齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、李可染、潘天寿、溥儒、谢稚柳...当代国画大师:何家英、田黎明、刘大为、范曾、王明明、 王西京 、刘大为.......
著名作品有:《清明上河图》、《老人与小孩》、《洛神赋图》、《和平鸽》等
其中张大千的泼墨山水画最为著名》
四、国画竹叶组合口诀?
画竹叶,最为难。墨宜饱,勿滞粘。
近者浓,远则淡。
运指力,腕臂悬。
下笔快,莫迟缓。
起笔圆,收笔尖。用力处,叶中间。用中锋,叶浑厚。用侧锋,叶劲险。
忌柳长,忌桃短。
一叶仰,如弯月。
二叶仰,鱼尾般。
三叶仰,如飞雁。
相交错,成一片。
画偃叶,三笔个。
四笔分,五笔破。
疏不空,密不乱。
两片叶,勿并联。
三四叶,忌井川。
多种竹,四时观。
五、国画树叶组合口诀?
树叶组合口诀:
点叶笔锋略带偏,大小面积都方便。
花叶正侧反复多,反叶画后正叶添。
狭长叶儿一笔就,大叶可以数笔凑,
落笔稍重运笔拖,然后加柄再加尖。
反叶汁绿色略淡,正叶必须略加深,
重点地方再加墨,画面才能主次分。
叶儿得势靠勾筋,俯仰转折才逼真,
根疏尖密笔挺拔,正反深淡随着跟。
常绿叶儿质地硬,不能画成一般样,
颜色也比它叶深,笔间著力才见刚。
叶色表现有多样,根据需要细酌量,
汁绿墨青和赭墨,纯墨飞白更见长。
春时嫩绿尖微红,腊梅赭叶是严冬,
柳条刚发点鼠足,狭长撇出是暑中。
六、国画临摹作品怎么落款?
国画临摹作品的落款可以选两处地方,一处是原画落款相同的地方,也可以在画面不起眼的地方,落某时某某临某某某作字样,以画面协调为准则。
七、葫芦国画写意作品欣赏?
此图空灵而洗炼,笔调精熟。葫芦的形、色、质都很传神;静中有动,一派园林情趣,跃然纸上。而秋色秋声,亦堪启人遐思。葫芦是一种可以象征着长寿的物品,人们经常将它放置在家中,目的就是兴旺家人的健康运势,赶走病灾,提升人们的寿命。所以很多老人特别喜欢在卧室里悬挂或摆放一个葫芦,而这种葫芦可以是天然形成的植物果实,也可以是其他材料打造成的葫芦艺术品。
八、王明明国画作品?
原北京画院院长王明明先生的中国画,不管是山水,还是人物、花鸟,通透传统,他的作品强调的是恬淡自然的意趣与天趣,每回走过他的画旁,不由而然会被作品中流露出的书卷气抓住眼神,不由自主放慢脚步,静静地回过头来慢慢欣赏。
如果以传统的论画准则来看王明明的画,应属于'能品'加'逸品'。能而不匠,能而不俗;能而雅,能而逸。
九、国画梅花作品点评用语?
王成喜原名王成林,堂号香雪斋,1940年生于河南洧川县(今尉氏县)。1966年毕业于中央工艺美术学院。中央工艺美术学院毕业后又拜董寿平、许麟卢等当代名家为师,刻苦钻研我国传统的绘画技法并努力吸收西画的一些表现方法。
王成喜先生擅画写意花鸟,书法擅隶书、行书,尤擅画梅,王成喜的梅花图之所以受欢迎,是因为画家打破了世人对梅花的固定思维,梅花不再是以稀、瘦、少为美,不再孤芳自赏,不再以冷美人自居。
在王成喜的笔下,梅花属于新时代,它应当饱满丰腴,它应当艳丽多姿,它应当缤纷烂漫,它应当传达一种越挫越勇的奋斗精神,应当激励世界,激励中国。
十、国画荔枝作品的意义?
荔枝的谐音“利枝”,因此有福利满枝头之说,所以也是很吉祥的国画题材,近代大师齐白石老先生也是画荔枝的名家
荔枝树姿态非常优美,四季常绿,并且它的果实外表鲜红,让人垂涎欲滴,是一种富裕生活的象征。
此外,因为荔枝的“荔”字的谐音和形态,人们经常把裂开的荔枝作为“利势大开”的象征,而且荔枝还有“利子”、“吉利”、“多利”等人们向往的一些吉祥寓意,所以也是画家们多把荔枝入画的一个缘故。
大家最常见的荔枝图,可能就是荔枝和鸡的组合国画,其有“大吉大利”的吉祥寓意